10 Creaţii muzicale, cinematografice, artistice împotriva tehnologiei, telefoanelor, Facebook-ului şi lumii în care trăim (Editorial)

Autor:  | Publicat în:  Editorial 1.578 ori
<b>10 Creaţii muzicale, cinematografice, artistice împotriva tehnologiei, telefoanelor, Facebook-ului şi lumii în care trăim (Editorial)</b>E drept că abundența de tehnologie ne face viața mai ușoară într-un fel, dar pe de altă parte sunt și situații în care ne încurcă și ne ține la distanță de socializare. În editorialul de astăzi vă vom prezenta 10 creații muzicale, cinematografice și

În ziua de azi abundenţa de tehnologie de top ne face vieţile mai uşoare, dar ne şi încurcă şi ne alienează de societate, de prieteni şi de familie. O spun psihologi, o spun uneori oamenii din tech, oameni de stat şi în ultimii ani tot mai mult şi artiştii. Pentru că sunt un avid consumator de muzică, din toate genurile, am remarcat tot mai mulţi muzicieni care abordează teme tehnologice. Am decis să aruncăm o privire asupra celor mai anti tech artişti şi cam ce mesaje transmit ei prin creaţii audiovizuale. Am inclus şi filme şi comedie în această compilaţie, dar m-am axat pe muzică totuși.

1. Placebo - Too Many Friends

Placebo ne-au vizitat de vreo 4-5 ori până acum şi vin şi în iunie la Arenele Romane. În 2013 lansau o melodie care la prima ascultare nu mi-a plăcut, numită "Too Many Friends". Ascultată totuşi destul, descoperi ceva profunzime şi adevăr în ea. Piesa ne spune că avem prea mulţi prieteni virtuali, pe care nu îi vom întâlni niciodată. Computerul ne judecă sexualitatea, preferinţele şi tendinţele după site-urile vizitate şi ne creează un profil, urmând apoi să ne ofere numai conţinuturi şi informaţii custom made pentru personalitatea noastră. Trăiască epoca cookie-urilor şi a algoritmilor predictivi care ştiu ce vrem înainte să vrem!

"When all that people do all day/ Is stare into a phone" este versul care defineşte cel mai bine piesa. Trupa a cântat piesa şi în 2014 la Summer Well şi ne-a rugat să punem telefoanele jos.

2. Sepultura - Machine Messiah

Ştiu că e cam greu metalul acesta, dar dacă vine cu mesaj am zis că merită inclus în această compilaţie. Brazilienii de la Sepultura au lansat în acest an un album numit „Machine Messiah”, care are de-a face cu robotizarea societăţii noastre, după cum chiar trupa declară. Conceptul este "maşinăria zeu", creată de om şi pespectiva unui Mesia care va sosi ca un biomecanoid pentru a ne salva, paradoxal tot de maşini.

De-a lungul pieselor am sesizat şi un mesaj anti bullying în social media, un subiect abordat iarăşi foarte des de artiştii moderni.

3. Louis C. K.

Probabil cel mai în vogă comedian din ultimul deceniu, acest artist al comediei e total anti smartphone. A denunţat în multiple rânduri tehnologia modernă, afirmând că ea produce sociopaţi în rândul generaţiilor viitoare. CK consideră că suntem parte a unui mare experiment, care ne transformă în monştri ai bullying-ului şi ne alienează total că rasa umană.

Louis insistă în special pe interdicţia utilizării telefoanelor smart de către cei mici. Ei îşi pot dezvolta o latură toxică şi negativă, pentru că online nu există consecinţe şi nu vezi reacţia facială a omului pe care îl insulţi şi nu resimţi feedback-ul ca atare. Teoria sa nu este nouă, existând şi pe vremea MIRC-ului acum 20 de ani, dar exprimarea e destul de coerentă şi inteligentă, după cum vedeţi şi în clip.

4. Moby

Unul dintre cei mai zen artişti din lume este Moby, care nu a ezitat să îşi folosească măiestria pentru a trimite mesaje pozitive. Moby şi Void Pacific Choir au creat un videoclip şi o melodie despre dependența de tehnologie sub numele de "Are You Lost în the World Like Me?". De animaţie s-a ocupat Steve Cutts. În clip vedem armate întregi de oameni prizonieri propriilor telefoane şi prinzând Pokemoni între munţi de gunoaie.

Tinder este criticat pentru superficialitate, iar restaurantele sunt pline de non mâncători, oameni ieşiţi cu iubita sau iubitul şi care se ignoră complet. Videoclipul e de-a dreptul apocaliptic pentru cei care nu aderă la trend, mai ales acel copil care e personajul principal. Pe mine m-a făcut să nu mai folosesc telefonul 2-3 zile.

5. Video Killed the Radio Star

Melodia lansată în 1979 de către "The Buggles" este probabil imnul revoluţiei tehnologice care lăsa în urmă cadavre, reprezentate de vechile tehnologii şi concepţii. Era sfârşitul anilor 70 şi al perioadei punk şi trecerea la sintetizatoare şi disco. Nimeni nu mai asculta radio, toată lumea dorea muzică live, toată lumea dorea videoclipuri fistichii, începea să conteze mai mult imaginea decât ce cântai. Viitorul era prezis excelent: fete dezbrăcate care dansează nu mai au nevoie de voce pentru a fi artiste şi asta ucidea arta.

Nimic mai real şi adevărat în anii 2000, cu autotune. Ba chiar nici frumoase nu mai trebuie să fie, pentru că avem editare video şi Photoshop. Trebuie doar "să cunoşti pe cineva".

6. Rocket Man - Elton John

Nu cred că există o melodie mai bună decât aceasta despre călătoria spaţială, poate doar cele ale lui David Bowie din perioada sa "Space Oddity". Piesa descrie un astronaut care se pregăteşte să plece pe Marte, cu inima grea, pentru că îşi lasă în urmă familia, pentru a îşi face treaba. E vorba aici despre noţiunea astronautului care nu mai este privit ca un erou, ci ca o fiinţă umană, apăsată de sarcina sa.

Versurile abordează şi problema "creşterii celor mici pe Marte", a temperaturilor scăzute şi a singurătăţii primelor misiuni în spaţiu. "It's just my job/ Five Days a week" devine mult mai mult de atât, o veritabilă sentinţă pentru cel plecat în spaţiu. Iar dacă se întoarce nu va mai fi acelaşi om, fizic, psihic şi metafizic. E bizar că deşi am avansat tehnologic nimeni nu se mai gândeşte atât de mult la ce simte omul plecat în cosmos.

7. Zager And Evans - In The Year 2525

Dacă ar fi să aleg un loc întâi pentru acest top, ar fi de departe această melodie. Este cea mai inedită, sumbră, trăznită, originală şi probabil realistă viziune asupra lumii în miile de ani ce urmează. Piesa se lansa în 1969 şi aduce o joacă cu numerele, propunându-ne un viitor tot mai sumbru, pentru anii 2525, 3535, 4545 şi tot aşa. Astfel, în anul 3535 tot ce vom face şi gândi va fi în pastila luată zilnic.

În 4545 nu vom mai avea nevoie de dinţi şi ochi, putând trăi şi fără. În 5555 maşinile vor merge şi vor apuca lucruri, astfel că nu vom mai avea nevoie de mâini şi picioare. În 6565 nu va mai există concepţie, copiii fiind realizaţi direct în eprubete. E interesant că lucrurile se schimbă brusc şi în anul 7510 vine şi Divinitatea, iar în anul 8510 îşi va pune problema apocalipsei.

Finalul e cu adevărat magistral. Piesa din 1969 a prevăzut câteva evoluţii tehnologice şi mă refer aici la clonare, roboţi şi pilulele care îţi schimba starea de spirit. Fascinant!

8.  Disconnect

"Disconnect" este un film din 2012 care reuşeşte să captureze excelent pericolele ascunse de socializarea online, de bullying, ba chiar şi de videochat (inclusiv cu recrutare de minori). Avem un cuplu care şi-a pierdut copilul şi apoi le-au fost furate datele personale şi banii din cont. Apoi e un băiat care suferă de cyber bullying şi se spânzură în altă familie şi avem şi povestea unei jurnaliste care face un documentar despre un "boy toy" de videochat.

Celebrul creator de modă Marc Jacobs joacă în această peliculă, plus Alexander Skarsgard, din "Tarzan" şi "True Blood". Aici Internetul nu este neapărat demonizat, ci mai degrabă persoanele care îl folosesc cu precizie chirurgicală pentru a răni alte persoane. Pe aceeaşi linie, dar mizând pe infidelitate şi naivitate merge şi pelicula lui Adam Sandler, "Men, Women and Children" din 2014.

9. Rammstein - Keine Lust, America, P*ssy

Rammstein a făcut un obicei din a ataca ce e cool, trendy şi fals. În piesele "Keine Lust", "America" şi "P*ssy" atacă lăcomia, lipsa de ambiţie, obezitatea, lenea şi obsesia americanilor că sunt cei mai tari. Iau în râs aterizarea pe Lună, probabil cea mai mare realizare a speciei noastre de până acum, iar videoclipul "Amerika" e excelent realizat la capitolul "aselenizare ironică".

Ca să nu mai vorbim că "P*ssy" atacă tema pornografiei, un subiect de care doar Rammstein se putea atinge şi asta cu un videoclip mega NSFW, pe care nici nu îl mai găsiţi pe web.  „Keine Lust” e despre obezitate, lacomie, lene și dependența de mașinării.

10. Tool - Vicarious

Televizorul e probabil invenţia tehnologia care a fost acuzată că a ruinat cele mai multe minţi, până să apară PC-ul şi smartphone-ul. TOOL în general atacă lumea modernă, pentru falsitatea sa, dar piesa "Vicarious" merge fix pe ideea faptului că adorăm să trăim drame la televizor, să vedem genocid, drame şi bombe din siguranţa locuinţei noastre. Crime, înecuri, otravă, toate sunt amintite.

Privitul la televizor e comparat cu un drog şi solistul Maynard James ne forţează să recunoaştem că e în natura umană să "dorim să vedem lucruri cum mor". De aceea ne oprim cu toţii când e un accident pe şosea. Evident cu cât mai impersonal şi cu cât ne implicăm mai puţin, cu atât mai bine. Repet, e viziunea artistului şi poate că nu sunteţi de acord.

E o treabă de psihologie profundă analiza motivului pentru care privim aşa fascinaţi drame la TV.

Evident lista e mult mai lungă de atât şi sunt sigur că puteţi da şi voi exemple de piese hip hop, rock sau alte genuri care atacă Twitter, Facebook sau chiar YouTube. Plus comedianți și filme. Cert e că artiştii au o luptă aproape imposibilă, pentru că tehnologia nu va fi niciodată oprită din evoluţie. Schimbarea de percepţie e totuşi binevenită.

Acest site folosește cookies. Prin navigarea pe acest site, vă exprimați acordul asupra folosirii cookie-urilor. Citește mai mult×